Modul #1 Einführung ins Bühnenbild Überblick über die Rolle des Bühnenbilds in Film und Theater, Bedeutung der Zusammenarbeit mit anderen Abteilungen
Modul #2 Skriptanalyse für Bühnenbildner Wie man ein Skript zerlegt, um wichtige Elemente des Bühnenbilds zu identifizieren, Charaktere und Handlungsstränge analysiert
Modul #3 Die Vision des Regisseurs verstehen Wie man mit Regisseuren kommuniziert, ihren visuellen Stil und ihre kreativen Ziele versteht
Modul #4 Recherche und Referenzsammlung Wie man Referenzbilder sammelt, historische und kulturelle Recherchen durchführt, eine visuelle Bibliothek erstellt
Modul #5 Entwickeln eines Bühnenbildkonzepts Erstellen eines einheitlichen Konzepts, Erkunden von Themen und Motiven, Festlegen eines visuellen Tons
Modul #6 Storyboarding für Bühnenbildner Wie man effektive Storyboards für das Bühnenbild erstellt, Zusammenarbeit mit Regisseuren und Kameraleuten
Modul #7 Erstellen einer Bühnenbildbibel Organisieren und Präsentieren von Recherche-, Konzept- und Designelementen in einem zusammenhängenden Dokument
Modul #8 Bühnenbild für verschiedene Genres Erkunden einzigartiger Designüberlegungen für verschiedene Genres, von Science-Fiction bis zu Historiendramen
Modul #9 Die Kunst der Maßstäbe und Proportionen Verstehen, wie man realistische und glaubwürdige Bühnenbilder schafft, mit Miniatur- und übergroßen Elementen arbeiten
Modul #10 Beleuchtung für Bühnenbildner Zusammenarbeit mit Lichtdesignern, Verstehen, wie Beleuchtung Stimmung und Atmosphäre beeinflusst
Modul #11 Farbtheorie für Bühnenbild Verwenden von Farbe, um Stimmung zu erzeugen, Kontrast zu schaffen und das Geschichtenerzählen zu verbessern
Modul #12 Textilien und Materialien für Bühnenbild Auswählen und Beschaffen von Materialien für die Bühnenausstattung, Verstehen von Haltbarkeit und Wartung
Modul #13 Praktische Bühnenbildfähigkeiten Praktische Ausbildung im Zeichnen, Entwerfen und Modellieren für Bühnenbild
Modul #14 Computergestütztes Design (CAD) für Bühnenbildner Einführung in CAD-Software, Erstellen von 2D- und 3D-Modellen für Bühnenbild
Modul #15 Budgetierung und Zeitplanung für Bühnenbildner Verstehen der geschäftlichen Seite des Bühnenbilds, Erstellen von Budgets und Zeitpläne
Modul #16 Kommunikation und Zusammenarbeit Effektive Zusammenarbeit mit anderen Abteilungen, Kommunikation der Designabsicht und Lösung von Problemen
Modul #17 Set-Konstruktion und Installation Den Aufbauprozess verstehen, mit Konstruktionsteams zusammenarbeiten und Sets installieren
Modul #18 Set-Dekoration und Requisiten Die Kunst der Set-Dekoration, die Zusammenarbeit mit Requisitenmeistern und die Schaffung glaubwürdiger Umgebungen
Modul #19 Spezialisierte Set-Design-Techniken Erkunden fortgeschrittener Techniken wie erzwungene Perspektive, Matte Painting und Miniaturen
Modul #20 Set-Design für Fernsehen und Werbung Besondere Überlegungen für TV- und kommerzielles Set-Design, Arbeiten mit engen Zeitplänen und Budgets
Modul #21 Set-Design für Live-Theater Entwerfen für die Bühne, Arbeiten mit verschiedenen Theaterstilen und Genres
Modul #22 Fallstudien:Erfolgreiche Set-Designs Detaillierte Analyse erfolgreicher Set-Designs aus Film und Theater, was funktioniert hat und warum
Modul #23 Fehler und gewonnene Erkenntnisse Branche Profis teilen ihre wertvollsten Lernerfahrungen und Fehler
Modul #24 Branchentrends und zukünftige Richtungen Die Zukunft des Bühnenbilds, neue Technologien und aufkommende Trends erkunden
Modul #25 Eine Karriere im Bühnenbild aufbauen Ein Portfolio erstellen, Netzwerke knüpfen und Stellenangebote in der Branche finden
Modul #26 Interviews mit Branchenprofis Ausführliche Interviews mit erfahrenen Bühnenbildnern, die ihre Erfahrungen und Erkenntnisse teilen
Modul #27 Entwicklung des Abschlussprojekts Ein persönliches Projekt entwickeln, Kurslektionen anwenden und Fähigkeiten demonstrieren
Modul #28 Präsentation und Feedback zum Abschlussprojekt Abschlussprojekte präsentieren, Feedback und Anleitung von Branchenprofis erhalten
Modul #29 Fazit und nächste Schritte Wichtige Erkenntnisse zusammenfassen, Ziele setzen und weiteres Wachstum und Entwicklung planen
Modul #30 Kursabschluss und Schlussfolgerung Planung der nächsten Schritte im Bühnenbild für eine Karriere in Film und Theater
