Modul #1 Einführung ins Drehbuchschreiben Willkommen in der Welt des Drehbuchschreibens! In diesem Modul erkunden wir die Grundlagen des Drehbuchschreibens, einschließlich der Bedeutung des Geschichtenerzählens, der Rolle des Drehbuchautors und der wesentlichen Elemente eines Drehbuchs.
Modul #2 Die Struktur einer Geschichte verstehen Lernen Sie die grundlegenden Prinzipien der Struktur einer Geschichte kennen, einschließlich des Drei-Akt-Formats, der Charakterbögen und der Handlungspunkte.
Modul #3 Ihre Idee entwickeln Entdecken Sie, wie Sie Ihre Idee zu einem überzeugenden Konzept entwickeln, einschließlich Techniken zum Brainstorming, zur Recherche und zur Verfeinerung Ihres Konzepts.
Modul #4 Überzeugende Charaktere erstellen Lernen Sie, wie Sie vielschichtige, glaubwürdige Charaktere erstellen, einschließlich Charaktereigenschaften, Motivationen und Hintergrundgeschichten.
Modul #5 Dialog schreiben Erkunden Sie die Kunst des Schreibens effektiver Dialoge, einschließlich Tipps zum Erstellen authentischer Gespräche, Subtext und Dialekt.
Modul #6 Szenenstruktur und -beschreibung Meistern Sie die Kunst des Schreibens einer Szene, einschließlich der Erstellung einer Szenenüberschrift, Handlungssträngen und beschreibender Sprache.
Modul #7 Format und Stil Erfahren Sie mehr über die branchenübliche Formatierung und Stilrichtlinien für Drehbücher, einschließlich Schriftart, Ränder und Übergänge.
Modul #8 Plotten und Gliederung Erfahren Sie, wie Sie eine umfassende Gliederung für Ihr Drehbuch entwickeln, einschließlich Tipps zum Erstellen eines Beat Sheets, einer Behandlung und einer Szenenliste.
Modul #9 Charakterentwicklung und Handlungsbögen Tauchen Sie tiefer in die Charakterentwicklung ein, einschließlich der Erstellung von Charakterbögen, Charakterwachstum und emotionalen Reisen.
Modul #10 Thema und Ton Erfahren Sie, wie Sie Ihrem Drehbuch ein klares Thema und einen klaren Ton verleihen, einschließlich der Schaffung einer einzigartigen Stimme und Atmosphäre.
Modul #11 Tempo und Spannung Erfahren Sie, wie Sie das Tempo und die Spannung Ihres Drehbuchs steuern, einschließlich Techniken zum Aufbau von Spannung, zur Schaffung von Versatzstücken und zur Verwendung von Aktpausen.
Modul #12 Schreiben für Genres Erfahren Sie mehr über die einzigartigen Merkmale verschiedener Genres, einschließlich Horror, Komödie, Drama und Action.
Modul #13 Recherche und Weltenbau Erfahren Sie, wie Sie recherchieren Sie und erschaffen Sie eine reichhaltige, immersive Welt für Ihre Geschichte, einschließlich Tipps zum Erstellen von Kulisse, Kultur und Mythologie.
Modul #14 Schreiben für visuelle Elemente Erkunden Sie die Bedeutung des visuellen Geschichtenerzählens, einschließlich des Schreibens für Kamerawinkel, Beleuchtung und Produktionsdesign.
Modul #15 Umschreiben und Überarbeiten Entdecken Sie die Kunst des Umschreibens und Überarbeitens, einschließlich Tipps zum Erhalten von Feedback, Vornehmen von Änderungen und Feinschliff Ihres Entwurfs.
Modul #16 Zusammenarbeit und Feedback Erfahren Sie, wie Sie Feedback geben und erhalten, einschließlich der Zusammenarbeit mit Regisseuren, Produzenten und anderen Autoren.
Modul #17 Das Geschäft des Drehbuchschreibens Gewinnen Sie einen Einblick in die geschäftliche Seite des Drehbuchschreibens, einschließlich der Präsentation, des Verkaufs und des Schutzes Ihrer Arbeit.
Modul #18 Drehbuchschreiben für das Fernsehen Erkunden Sie die einzigartigen Herausforderungen und Möglichkeiten des Schreibens für das Fernsehen, einschließlich Episodenstruktur und fortlaufendem Geschichtenerzählen.
Modul #19 Material adaptieren Erfahren Sie, wie Sie Romane, Theaterstücke und wahre Geschichten in Drehbücher umwandeln, einschließlich Tipps, wie Sie dem Ausgangsmaterial treu bleiben.
Modul #20 Skriptanalyse Entwickeln Sie Ihre Fähigkeiten zum kritischen Denken, indem Sie erfolgreiche Drehbücher analysieren und zerlegen, einschließlich Fallstudien und Übungen.
Modul #21 Ihr Drehbuch pitchen und verkaufen Entdecken Sie, wie Sie einen überzeugenden Pitch erstellen, einschließlich Tipps für Loglines, One-Sheets und mündliche Pitches.
Modul #22 Networking und Karriereaufbau Lernen Sie, wie Sie Beziehungen aufbauen, Branchenveranstaltungen besuchen und eine langfristige Karrierestrategie als Drehbuchautor entwickeln.
Modul #23 Schreibblockaden und Burnout überwinden Holen Sie sich Tipps und Strategien, um motiviert zu bleiben, kreative Blockaden zu überwinden und eine gesunde Schreibroutine beizubehalten.
Modul #24 Fortgeschrittene Drehbuchtechniken Entdecken Sie fortgeschrittene Techniken, um Ihrem Drehbuch Tiefe, Komplexität und Nuancen zu verleihen, einschließlich nichtlinearem Geschichtenerzählen und unzuverlässigen Erzählern.
Modul #25 Kursabschluss und Schlussfolgerung Planen Sie die nächsten Schritte als Drehbuchautor für eine Filmkarriere