Modul #1 Einführung in die Musiktheorie Überblick über die Grundlagen der Musiktheorie und ihre Bedeutung für Produzenten
Modul #2 Tonhöhe verstehen Einführung in Noten, Intervalle und Tonleitern
Modul #3 Dur- und Moll-Tonleitern Detaillierte Betrachtung der Konstruktionen von Dur- und Moll-Tonleitern
Modul #4 Akkorde und Harmonie Akkorde, Progressionen und harmonische Funktionen verstehen
Modul #5 Tonarten und Tonalität Tonarten, tonale Zentren und Modulation verstehen
Modul #6 Rhythmus und Taktarten Einführung in Rhythmus, Taktarten und Takt
Modul #7 Pausen, punktierte Noten und Haltebögen Fortgeschrittene Rhythmuskonzepte und Notation
Modul #8 Artikulation und Dynamik Artikulation, Dynamik und Ausdruck verstehen
Modul #9 Der 12-Takt-Blues und V-I-Progressionen Anwendung der Musiktheorie auf Popmusik Formen
Modul #10 Liedstruktur und -form Strukturen für Vers, Refrain, Bridge und Intro/Outro verstehen
Modul #11 Melodieschreiben und -komposition Einprägsame Melodien kreieren und harmonisieren
Modul #12 Harmonische Analyse und Stimmführung Akkordfolgen und Stimmführungstechniken analysieren
Modul #13 Einführung in Kontrapunkt und Stimmführung Grundlegende Konzepte von Kontrapunkt und Stimmführung
Modul #14 Musiktheorie auf die Produktion elektronischer Musik anwenden Musiktheorie in DAWs und der Produktion elektronischer Musik verwenden
Modul #15 Kreative Anwendungen der Musiktheorie Musiktheorie verwenden, um Spannung, Entspannung und Überraschung zu erzeugen
Modul #16 Musiktheorie für Sounddesign Musiktheorie auf Sounddesign und Klangfarbenmanipulation anwenden
Modul #17 Zusammenarbeit und Kommunikation mit Musikern Musiktheorie verwenden, um mit Musikern und Mitarbeitern zu kommunizieren
Modul #18 Musiktheorie für Remixen und Reharmonisieren Musiktheorie auf das Remixen und Reharmonisieren von Tracks anwenden
Modul #19 Fortgeschrittene Akkordfolgen und alterierte Dominanten Fortgeschrittene Akkordfolgen und alterierte Dominanten erkunden
Modul #20 Modaler Austausch und geliehene Akkorde Modalen Austausch und geliehene Akkorde verstehen
Modul #21 Die Kunst der Musikproduktion:Theorie und Kreativität ins Gleichgewicht bringen Das Gleichgewicht zwischen Musiktheorie und kreativem Instinkt finden
Modul #22 Musiktheorie für Musikredakteure und Tontechniker Musiktheorie auf das Bearbeiten und Mischen von Musik anwenden
Modul #23 Die Psychologie von Musik und Emotionen Verstehen, wie Musiktheorie Emotionen und die Reaktion des Zuhörers beeinflusst
Modul #24 Fallstudien:Berühmte Tracks und Künstler analysieren Musiktheorie anwenden, um berühmte Tracks und Künstler zu analysieren
Modul #25 Kursabschluss und Schlussfolgerung Planung der nächsten Schritte in der Karriere als Musiktheorie-Produzent
