módulo #1 Introducción al modelado y animación 3D Descripción general del campo, opciones de software y trayectorias profesionales
módulo #2 Configuración de su flujo de trabajo Elección del software, hardware y mejores prácticas de gestión de archivos adecuados
módulo #3 Comprensión del espacio 3D y las coordenadas Conceptos matemáticos básicos, sistemas de ejes y navegación en 3D
módulo #4 Formas primitivas y modelado básico Creación y manipulación de formas básicas, comprensión de la topología
módulo #5 Fundamentos de modelado y edición de mallas Trabajar con vértices, aristas y caras, técnicas básicas de selección y manipulación
módulo #6 Modelado de polígonos y superficies de subdivisión Creación de formas complejas, uso de bucles y anillos, modelado de superficies de subdivisión
módulo #7 Desenrollado UV y preparación de texturas Desenrollado de modelos 3D para texturizado, comprensión de las coordenadas UV y la distorsión
módulo #8 Conceptos básicos de texturizado y materiales Comprensión de los materiales, creación y aplicación de texturas, usando mapas de textura
módulo #9 Fundamentos y principios de la iluminación Comprensión de los tipos de luz, las técnicas de iluminación y el ambiente
módulo #10 Conceptos básicos de la cámara y la renderización Comprensión de las cámaras, las lentes y los ajustes de renderización para 3D
módulo #11 Conceptos básicos y principios de la animación Comprensión de las curvas de animación, la animación de fotogramas clave y el tiempo
módulo #12 Modelado y rigging de personajes Creación de personajes, rigging para animación y técnicas de skinning
módulo #13 Animación en el espacio 3D Mover personajes y objetos en 3D, comprensión de las restricciones y la física
módulo #14 Trabajar con física y simulaciones Uso de motores de física, creación de simulaciones realistas y efectos dinámicos
módulo #15 Composición y efectos visuales Combinación de elementos 3D con metraje de acción en vivo, uso de nodos y software de composición
módulo #16 Guión gráfico y preproducción Desarrollo de guiones gráficos, análisis de guiones y planificación de preproducción
módulo #17 Animación y tiempo de fotogramas clave Técnicas avanzadas de animación de fotogramas clave, comprensión del tiempo y el ritmo
módulo #18 Sincronización de labios y animación facial Creación de sincronización de labios realista, expresiones faciales y actuaciones emocionales
módulo #19 Materiales avanzados y sombreado Creación de materiales complejos, utilizando técnicas avanzadas de sombreado y sombreadores nodales
módulo #20 Pelo y pelaje dinámicos Creación de pelo y pelaje realistas, comprensión de las técnicas de simulación y animación de vértices
módulo #21 Técnicas avanzadas de iluminación Uso de iluminación volumétrica, plataformas de iluminación avanzadas y creación de ambientes realistas
módulo #22 Posproducción y toques finales Finalización de su proyecto, gradación de color y adición de efectos finales
módulo #23 Renderizado y salida Comprensión de las opciones de renderizado, formatos de salida y preparación para la entrega
módulo #24 Resumen y conclusión del curso Planificación de los próximos pasos en la carrera de Modelado y Animación 3D
