módulo #1 Introducción a la producción musical para cine y televisión Descripción general del papel de la música en el cine y la televisión, y las habilidades necesarias para tener éxito en este campo
módulo #2 Entender la narración de historias en el cine y la televisión Cómo analizar guiones, comprender el desarrollo de los personajes e identificar elementos clave de la historia para informar la composición musical
módulo #3 El papel de la música en el cine y la televisión Explorar las diferentes formas en que se utiliza la música en el cine y la televisión, desde la banda sonora hasta la música original
módulo #4 Configurar su estudio en casa Elegir el software, el hardware y los complementos adecuados para la producción musical y configurar un flujo de trabajo eficiente
módulo #5 DAW para la composición de bandas sonoras para películas Descripción general de las estaciones de trabajo de audio digital (DAW) más populares que se utilizan en la composición de bandas sonoras para películas, como Logic Pro, Ableton Live y Cubase
módulo #6 Entender la orquestación para películas El arte del arreglo orquestal y la composición para películas, incluida la elección y el diseño de los instrumentos
módulo #7 Crear una plantilla para la composición de bandas sonoras para películas Configurar una plantilla para la composición de bandas sonoras para películas, incluyendo el diseño de la pista, el compás y el tempo
módulo #8 Sesiones de localización y escritura de señales Entender las sesiones de localización, escribir señales y comunicarse con directores y productores
módulo #9 Componer para películas Técnicas para componer música para películas, incluyendo localización, señalización y sincronización
módulo #10 Trabajar con muestras e instrumentos virtuales Usar muestras e instrumentos virtuales para crear sonidos orquestales realistas
módulo #11 Grabar instrumentos en vivo Grabar y mezclar instrumentos en vivo para la composición de bandas sonoras de películas, incluyendo configuración, técnica de micrófono y flujo de señal
módulo #12 Mezclar para cine y televisión Técnicas para mezclar música para cine y televisión, incluyendo niveles de equilibrio, paneo y ecualización
módulo #13 Crear elementos de diseño de sonido Diseñar y crear efectos de sonido y efectos especiales para cine y televisión
módulo #14 Trabajar con directores y productores Comunicación y colaboración efectivas con directores y productores para entregar la banda sonora deseada
módulo #15 Entregar la banda sonora final»},{«Presentar ... Mezclas Preparación y entrega de mezclas finales para cine y televisión, incluidos los requisitos de formato y entrega
módulo #16 El negocio de la producción musical para cine y televisión Entender el aspecto comercial de la producción musical, incluidos los contratos, la ley de derechos de autor y las regalías
módulo #17 Promocionarse como compositor Construir una marca personal, crear un demo reel y promocionarse en la industria del cine y la televisión
módulo #18 Estudios de caso: Compositores de cine y televisión exitosos Análisis en profundidad de compositores de cine y televisión exitosos, incluidos sus flujos de trabajo, técnicas y trayectorias profesionales
módulo #19 Técnicas avanzadas para la composición de bandas sonoras para películas Explorar técnicas avanzadas para la composición de bandas sonoras para películas, incluida la experimentación con el diseño de sonido y la música electrónica
módulo #20 Colaborar con otros músicos Trabajar con otros músicos, incluidos colaboradores, orquestadores y copistas
módulo #21 Edición musical para cine y televisión Técnicas para editar música para cine y televisión, incluida la sincronización, la edición y la restauración audio
módulo #22 Producción de álbumes de bandas sonoras Producción de álbumes de bandas sonoras para cine y televisión, incluida la selección de pistas, la mezcla y la masterización
módulo #23 Composición para diferentes géneros Exploración de los desafíos y oportunidades únicos de componer para diferentes géneros, incluidos el terror, la comedia y el drama
módulo #24 Composición para películas y televisión animadas Las demandas únicas de la composición para películas y televisión animadas, incluido el trabajo con guiones gráficos y animáticas
módulo #25 Composición para videojuegos El arte de componer música para videojuegos, incluida la música interactiva y la banda sonora adaptativa
módulo #26 Uso de tecnología musical para la composición de bandas sonoras cinematográficas Exploración de las últimas tendencias y herramientas de tecnología musical para la composición de bandas sonoras cinematográficas, incluida la IA y el aprendizaje automático
módulo #27 Desarrollo y crecimiento profesional Construir una carrera sostenible en la producción musical para cine y televisión, incluida la creación de redes y el desarrollo profesional
módulo #28 Solución de problemas comunes Resolución de problemas y dificultades comunes en la producción musical para cine y televisión, incluidos los aspectos técnicos y creativo ... desafíos
módulo #29 Proyecto final: composición musical de un cortometraje Aplicación de los conceptos del curso a un proyecto del mundo real, composición musical de un cortometraje de principio a fin
módulo #30 Resumen y conclusión del curso Planificación de los próximos pasos en la carrera de producción musical para cine y televisión
