modulo #1 Introduzione al character design e all'animazione Panoramica del corso, importanza del character design e dell'animazione e risultati attesi
modulo #2 Fondamenti del character design Principi del character design, tra cui proporzione, forma, linea e colore
modulo #3 Tipi di personaggi e archetipi Esplorazione di diversi tipi di personaggi e archetipi e come creare personaggi avvincenti
modulo #4 Progettare per emozione ed espressione Creare personaggi che evocano emozioni e trasmettono espressione
modulo #5 Sviluppo del personaggio e retroscena Creare retroscena di personaggi ricchi e sviluppare personalità dei personaggi
modulo #6 Progettare per l'animazione Considerazioni di progettazione per l'animazione, tra cui movimento, flessibilità e semplicità
modulo #7 Introduzione ai principi di animazione Fondamenti dell'animazione, tra cui schiacciamento e allungamento, anticipazione e messa in scena
modulo #8 Fondamenti dell'animazione dei personaggi Tecniche di base per l'animazione dei personaggi, tra cui cicli di camminata e movimenti semplici
modulo #9 Creare un modello di personaggio Sheet Progettazione di un modello di personaggio per un design coerente del personaggio
modulo #10 Progettazione di costumi e oggetti di scena per personaggi Creazione di costumi e oggetti di scena che migliorano il design del personaggio
modulo #11 Illuminazione e colore nell'animazione dei personaggi Utilizzo di illuminazione e colore per migliorare l'animazione e l'umore dei personaggi
modulo #12 Tecniche avanzate di animazione dei personaggi Tecniche avanzate di animazione dei personaggi, inclusi gesti, peso e texture
modulo #13 Animazione facciale dei personaggi Animazione delle espressioni facciali e delle emozioni dei personaggi
modulo #14 Creazione di un test di animazione dei personaggi Creazione di un test di animazione dei personaggi per affinare le capacità di animazione
modulo #15 Progettazione per diversi stili di animazione Progettazione di personaggi per diversi stili di animazione, inclusi 2D, 3D e stop-motion
modulo #16 Lavorare con storyboard e animatic Creazione di storyboard e animatic per l'animazione basata sui personaggi
modulo #17 Collaborazione con registi e animatori Collaborazione efficace con registi e animatori per dare vita ai personaggi
modulo #18 Progettazione dei personaggi per Sviluppo Progettazione di personaggi per lo sviluppo visivo e l'arte concettuale
modulo #19 Creazione di trasformazioni e ortografie dei personaggi Progettazione di trasformazioni e ortografie dei personaggi per l'animazione 3D
modulo #20 Progettazione per risonanza emotiva Creazione di personaggi che risuonano emotivamente con il pubblico
modulo #21 Casi di studio sulla progettazione e l'animazione dei personaggi Analisi di progetti e animazioni di personaggi di successo in film, TV e giochi
modulo #22 Sviluppo professionale e creazione di portfolio Creazione di un portfolio professionale e sviluppo di una carriera nella progettazione e nell'animazione dei personaggi
modulo #23 Approfondimenti e tendenze del settore Esplorazione delle tendenze attuali e degli approfondimenti del settore nella progettazione e nell'animazione dei personaggi
modulo #24 Riepilogo e conclusione del corso Pianificare i prossimi passi nella carriera di Character Design e Animazione
