moduł #1 Wprowadzenie do produkcji muzycznej do filmów i telewizji Przegląd roli muzyki w filmach i telewizji oraz umiejętności wymagane do odniesienia sukcesu w tej dziedzinie
moduł #2 Rozumienie opowiadania historii w filmach i telewizji Jak analizować scenariusze, rozumieć rozwój postaci i identyfikować kluczowe elementy historii, aby informować o komponowaniu muzyki
moduł #3 Rola muzyki w filmach i telewizji Odkrywanie różnych sposobów wykorzystania muzyki w filmach i telewizji, od ścieżki dźwiękowej po muzykę źródłową
moduł #4 Konfigurowanie domowego studia Wybór odpowiedniego oprogramowania, sprzętu i wtyczek do produkcji muzycznej oraz skonfigurowanie wydajnego przepływu pracy
moduł #5 Programy DAW do komponowania muzyki filmowej Przegląd popularnych cyfrowych stacji roboczych audio (DAW) używanych w komponowaniu muzyki filmowej, w tym Logic Pro, Ableton Live i Cubase
moduł #6 Rozumienie orkiestracji dla filmu Sztuka aranżacji orkiestrowej i kompozycji dla filmu, w tym wybór i układ instrumentów
moduł #7 Tworzenie szablonu dla filmu Punktacja Konfigurowanie szablonu do zapisu ścieżki dźwiękowej do filmu, w tym układu ścieżek, metrum i tempa
moduł #8 Sesje obserwacyjne i pisanie wskazówek Zrozumienie sesji obserwacyjnych, pisania wskazówek i komunikowanie się z reżyserami i producentami
moduł #9 Komponowanie do obrazu Techniki komponowania muzyki do obrazu, w tym obserwacja, wskazówki i synchronizacja
moduł #10 Praca z próbkami i instrumentami wirtualnymi Wykorzystywanie próbek i instrumentów wirtualnych do tworzenia realistycznych dźwięków orkiestrowych
moduł #11 Nagrywanie instrumentów na żywo Nagrywanie i miksowanie instrumentów na żywo do zapisu ścieżki dźwiękowej do filmu, w tym konfiguracja, technika mikrofonowa i przepływ sygnału
moduł #12 Miksowanie do filmu i telewizji Techniki miksowania muzyki do filmu i telewizji, w tym równoważenie poziomów, panoramowanie i korekcja
moduł #13 Tworzenie elementów projektowania dźwięku Projektowanie i tworzenie efektów dźwiękowych i efektów specjalnych do filmu i telewizji
moduł #14 Współpraca z reżyserami i producentami Efektywna komunikacja i współpraca z reżyserów i producentów w celu dostarczenia pożądanej ścieżki dźwiękowej
moduł #15 Dostarczanie miksów końcowych Przygotowywanie i dostarczanie miksów końcowych do filmów i programów telewizyjnych, w tym wymagania dotyczące formatowania i dostarczania
moduł #16 Biznes produkcji muzycznej do filmów i programów telewizyjnych Zrozumienie biznesowej strony produkcji muzycznej, w tym kontraktów, prawa autorskiego i tantiem
moduł #17 Marketing siebie jako kompozytora Budowanie marki osobistej, tworzenie demo i marketing siebie w branży filmowej i telewizyjnej
moduł #18 Studia przypadków: odnoszący sukcesy kompozytorzy filmowi i telewizyjni Wnikliwa analiza odnoszących sukcesy kompozytorów filmowych i telewizyjnych, w tym ich przepływów pracy, technik i ścieżek kariery
moduł #19 Zaawansowane techniki tworzenia muzyki filmowej Eksplorowanie zaawansowanych technik tworzenia muzyki filmowej, w tym eksperymentowanie z projektowaniem dźwięku i muzyką elektroniczną
moduł #20 Współpraca z innymi muzykami Współpraca z innymi muzykami, w tym współpracownikami, orkiestratorami i kopistami
moduł #21 Muzyka Montaż do filmów i telewizji Techniki montażu muzyki do filmów i telewizji, w tym synchronizacja, edycja i przywracanie dźwięku
moduł #22 Produkcja albumów ze ścieżkami dźwiękowymi Produkcja albumów ze ścieżkami dźwiękowymi do filmów i telewizji, w tym wybór utworów, miksowanie i mastering
moduł #23 Komponowanie do różnych gatunków Eksplorowanie wyjątkowych wyzwań i możliwości komponowania do różnych gatunków, w tym horroru, komedii i dramatu
moduł #24 Komponowanie do filmów animowanych i telewizji Wyjątkowe wymagania komponowania do filmów animowanych i telewizji, w tym praca ze storyboardami i animatikami
moduł #25 Komponowanie do gier wideo Sztuka komponowania muzyki do gier wideo, w tym muzyka interaktywna i adaptacyjna ścieżka dźwiękowa
moduł #26 Wykorzystywanie technologii muzycznej do tworzenia ścieżek dźwiękowych do filmów Eksplorowanie najnowszych trendów i narzędzi w technologii muzycznej do tworzenia ścieżek dźwiękowych do filmów, w tym AI i uczenie maszynowe
moduł #27 Rozwój i wzrost kariery Budowanie zrównoważonej kariery w produkcji muzycznej do filmów i telewizji, w tym nawiązywanie kontaktów i profesjonalne rozwój
moduł #28 Rozwiązywanie typowych problemów Rozwiązywanie typowych problemów i pułapek w produkcji muzycznej do filmów i telewizji, w tym wyzwań technicznych i kreatywnych
moduł #29 Projekt końcowy: Tworzenie muzyki do krótkiego filmu Stosowanie koncepcji kursu w projekcie z życia wziętym, tworzenie muzyki do krótkiego filmu od początku do końca
moduł #30 Podsumowanie i zakończenie kursu Planowanie kolejnych kroków w produkcji muzycznej na potrzeby kariery filmowej i telewizyjnej
