77 ภาษา
English
Français
Español
Deutsch
Italiano
中文
हिंदी
العربية
Русский
Português
日本語
한국어
Türkçe
Polski
Nederlands
Magyar
Čeština
Svenska
Norsk
Dansk
Kiswahili
ไทย
বাংলা
فارسی
Tiếng Việt
Filipino
Afrikaans
Shqip
Azərbaycanca
Беларуская
Bosanski
Български
Hrvatski
Eesti
Suomi
ქართული
Kreyòl Ayisyen
Hawaiian
Bahasa Indonesia
Gaeilge
Қазақша
Lietuvių
Luganda
Lëtzebuergesch
Македонски
Melayu
Malti
Монгол
မြန်မာ
Norsk
فارسی
ਪੰਜਾਬੀ
Română
Samoan
संस्कृतम्
Српски
Sesotho
ChiShona
سنڌي
Slovenčina
Slovenščina
Soomaali
Basa Sunda
Kiswahili
Svenska
Тоҷикӣ
Татарча
ትግርኛ
Xitsonga
اردو
ئۇيغۇرچە
Oʻzbek
Cymraeg
Xhosa
ייִדיש
Yorùbá
Zulu
โหมดฝึกหัด
10 โมดูล / ~100 หน้า
โหมดตัวช่วยสร้าง
~25 โมดูล / ~400 หน้า
🎓
สร้างกิจกรรม
ทฤษฎีดนตรีสำหรับผู้ผลิต
( 25 โมดูล )
โมดูล #1
การแนะนำทฤษฎีดนตรี
ภาพรวมพื้นฐานของทฤษฎีดนตรีและความสำคัญสำหรับโปรดิวเซอร์
โมดูล #2
การทำความเข้าใจระดับเสียง
การแนะนำโน้ต ช่วงเสียง และสเกล
โมดูล #3
สเกลเมเจอร์และไมเนอร์
การดูเชิงลึกเกี่ยวกับการสร้างสเกลเมเจอร์และไมเนอร์
โมดูล #4
คอร์ดและฮาร์โมนี
การทำความเข้าใจคอร์ด ความก้าวหน้า และฟังก์ชันฮาร์โมนิก
โมดูล #5
ลายเซ็นคีย์และโทนเสียง
การทำความเข้าใจลายเซ็นคีย์ ศูนย์กลางโทนเสียง และการปรับเสียง
โมดูล #6
ลายเซ็นจังหวะและจังหวะ
การแนะนำจังหวะ ลายเซ็นเวลา และมิเตอร์
โมดูล #7
การพัก โน้ตจุด และไทล์
แนวคิดและสัญลักษณ์จังหวะขั้นสูง
โมดูล #8
การออกเสียงและไดนามิก
การทำความเข้าใจการออกเสียง ไดนามิก และการแสดงออก
โมดูล #9
เพลงบลูส์ 12 บาร์และความก้าวหน้าของ V-I
การนำทฤษฎีดนตรีไปใช้กับดนตรีป็อป รูปแบบ
โมดูล #10
โครงสร้างและรูปแบบของเพลง
การทำความเข้าใจท่อนร้อง คอรัส บริดจ์ และโครงสร้างอินโทร/เอาโทร
โมดูล #11
การเขียนและการแต่งทำนอง
การสร้างทำนองที่น่าจดจำและการประสานเสียง
โมดูล #12
การวิเคราะห์ฮาร์โมนิกและการเปล่งเสียง
การวิเคราะห์ความก้าวหน้าของคอร์ดและเทคนิคการเปล่งเสียง
โมดูล #13
การแนะนำคอนทราพอยต์และการนำเสียง
แนวคิดพื้นฐานของคอนทราพอยต์และการนำเสียง
โมดูล #14
การนำทฤษฎีดนตรีไปใช้กับการผลิตเพลงอิเล็กทรอนิกส์
การใช้ทฤษฎีดนตรีใน DAW และการผลิตเพลงอิเล็กทรอนิกส์
โมดูล #15
การประยุกต์ใช้ทฤษฎีดนตรีอย่างสร้างสรรค์
การใช้ทฤษฎีดนตรีเพื่อสร้างความตึงเครียด การปลดปล่อย และความประหลาดใจ
โมดูล #16
ทฤษฎีดนตรีสำหรับการออกแบบเสียง
การนำทฤษฎีดนตรีไปใช้กับการออกแบบเสียงและการปรับแต่งเสียง
โมดูล #17
การทำงานร่วมกันและการสื่อสารกับนักดนตรี
การใช้ทฤษฎีดนตรีเพื่อสื่อสารกับนักดนตรีและผู้ร่วมงาน
โมดูล #18
ทฤษฎีดนตรีสำหรับ การรีมิกซ์และการรีฮาร์โมไนซ์
การนำทฤษฎีดนตรีมาใช้ในการรีมิกซ์และการรีฮาร์โมไนซ์เพลง
โมดูล #19
ความก้าวหน้าของคอร์ดขั้นสูงและคอร์ดโดมิแนนต์ที่เปลี่ยนแปลง
การสำรวจความก้าวหน้าของคอร์ดขั้นสูงและคอร์ดโดมิแนนต์ที่เปลี่ยนแปลง
โมดูล #20
การแลกเปลี่ยนโหมดและคอร์ดที่ยืมมา
การทำความเข้าใจการแลกเปลี่ยนโหมดและคอร์ดที่ยืมมา
โมดูล #21
ศิลปะแห่งการผลิตเพลง: การสร้างสมดุลระหว่างทฤษฎีดนตรีและความคิดสร้างสรรค์
การค้นหาความสมดุลระหว่างทฤษฎีดนตรีและสัญชาตญาณสร้างสรรค์
โมดูล #22
ทฤษฎีดนตรีสำหรับบรรณาธิการเพลงและวิศวกรมิกซ์
การนำทฤษฎีดนตรีมาใช้ในการตัดต่อและมิกซ์เพลง
โมดูล #23
จิตวิทยาของดนตรีและอารมณ์
การทำความเข้าใจว่าทฤษฎีดนตรีส่งผลต่ออารมณ์และการตอบสนองของผู้ฟังอย่างไร
โมดูล #24
กรณีศึกษา: การวิเคราะห์เพลงและศิลปินที่มีชื่อเสียง
การนำทฤษฎีดนตรีมาใช้เพื่อวิเคราะห์เพลงและศิลปินที่มีชื่อเสียง
โมดูล #25
สรุปและสรุปหลักสูตร
วางแผนขั้นตอนต่อไปในอาชีพนักทฤษฎีดนตรี
ผู้ช่วยการเรียนรู้ภาษา
พร้อมการรองรับเสียง
สวัสดี พร้อมจะเริ่มหรือยัง? มาทดสอบไมโครโฟนของคุณกัน
▶
เริ่มต้นการฟัง
สิ่งที่เราให้ความสำคัญเป็นอันดับแรกคือการปลูกฝังชุมชนที่มีชีวิตชีวา ก่อนที่จะพิจารณาเปิดตัวโทเค็น โดยการเน้นที่การมีส่วนร่วมและการสนับสนุน เราสามารถสร้างรากฐานที่มั่นคงสำหรับการเติบโตที่ยั่งยืนได้ มาสร้างสิ่งนี้ร่วมกัน!
เรากำลังปรับปรุงรูปลักษณ์และความรู้สึกใหม่ให้กับเว็บไซต์ของเรา! 🎉 ติดตามความคืบหน้าขณะที่เราทำงานเบื้องหลังเพื่อยกระดับประสบการณ์ของคุณ
เตรียมตัวพบกับเว็บไซต์ที่ปรับปรุงใหม่ สวยงาม และเต็มไปด้วยฟีเจอร์ใหม่ๆ ขอบคุณที่อดทนรอ สิ่งดีๆ กำลังจะมา!
ลิขสิทธิ์ 2024 @ WIZAPE.com
สงวนลิขสิทธิ์
ติดต่อเรา
นโยบายความเป็นส่วนตัว